باس که در اصل یک خدای اعتقادی اولیه در آفریقا بود، در طول سلسله دوازدهم وارد مصر شد. او مردی کوتاه قد و بامزه با ریش بود که به عنوان خدای موسیقی شناخته می شد و از کودکانی که اجرا می کردند محافظت می کرد. باس الکتریکی عمدتاً از سر، گردن، جعبه، سیم ها، افکتورها، پیکاپ ها و سایر قسمت ها تشکیل شده است. این عمدتا در باندهای آکوستیک الکتریکی مدرن استفاده می شود. به عنوان بخش کم صدای کل گروه، اغلب از همراهی آکورد تجزیه شده استفاده می کند. در گذر موسیقی، باس الکتریک اغلب ملودی های انتقالی را پخش می کند که می تواند صدای گروه را بسیار غنی کند. باس الکتریک یکی از سازهای ضروری در یک گروه است و عمدتاً به عنوان قطعه باس در گروه های جاز و گاهی اوقات به عنوان تکنوازی بداهه نیز عمل می کند.
باس الکتریک از ویولن کنترباس سرچشمه گرفته است. در ابتدا، ویولن کنترباس دارای ارتفاع بیش از هشت فوت و گردن شطرنجی بود که برای نواختن نیاز به استفاده از کمان داشت. در اوایل، ایتالیایی ها ظاهر این ساز را شبیه ساز ویولن می ساختند، اما آلمانی ها آن را شبیه سازهای شش زهی می ساختند. در آن زمان نوازندگانی که این ساز «عجیب» را می نواختند چندان محبوب و ارزشمند نبودند. تا زمانی که سیمی ساخته شده از روده اختراع شد، ویولاهای کنترباس اولیه از نظر اندازه کوچکتر و نواختن آن آسانتر بود. در نتیجه این نوع ساز به تدریج شهرت یافت و کم کم کنترباس در ارکسترها گنجانده شد.
از آن زمان به بعد، ویولاهای کنترباس موقعیت جدیدی پیدا کردند. پس از آن، Givenbutes (1821-1889) اولین اجرای کنترباس خود را در قاهره با ارکستر سمفونیک آیدا اجرا کرد. در قرن نوزدهم، شکل یک کنترباس هنوز ثابت نشده بود، همانطور که توسط ارکستر سمفونیک آیدا استفاده می شد، که یک ویولن کنترباس با ارتفاع سه سیم 15 فوت بود که نیاز به دو نفر برای نواختن داشت. قبل از تولد باسهای کوچک، بیسیستهای گروه فقط میتوانستند ویولن کنترباس بزرگ بنوازند. این بیس مانند ویولن سل برای حمل بسیار ناخوشایند و بسیار دست و پا چلفتی است. علاوه بر این، صدای کنترباس بسیار کم است، تا جایی که نیاز به تعداد زیادی بیس در حین اجرا است که بسیار باورنکردنی به نظر می رسد. لانگ این مشکل را کشف کرد و به این فکر کرد که چه ابزاری جایگزین بیس عظیم شود.
در دهه 1930، یک بیس برقی وجود داشت که جعبه تشدید نداشت و برای به دست آوردن صدا به یک پیکاپ ساده متکی بود. پس از ظهور این نوع باس، در عین حال، واکنش مشتاقانه ای نداشت. در دهه 1940، به دلیل نیاز به موسیقی، بسیاری از نوازندگان گیتار مجبور به از دست دادن شغل خود شدند. به دلیل رواج موسیقی رقص، اندازه گروه مجبور به کوچکتر شدن شد و در نتیجه گیتار هنوز به عنوان ساز همراه در آن زمان بی استفاده بود. لانگ در اورنج کانتی، ایالات متحده آمریکا بود و اتفاقاً یک گروه موسیقی سرگردان مکزیکی را دید. او ناگهان متوجه شد که یکی از نوازندگان گروه در حال نواختن یک ساز شبیه به گیتار است (که در فیلم "خاطرات مکزیکی" می توانید ببینید). این صحنه الهام زیادی به لنگ داد. معلوم شد که باس ها می توانند مانند گیتار بنوازند و لانگه از ساز دیگری به نام ماندالاس الهام گرفت که شخصیتی شبیه به گیتار دارد. بر اساس این شرایط، Lange شروع به توسعه باس های الکتریکی جدید کرد.
در اوایل قرن بیستم، پس از اینکه سیمهای ساخته شده از روده با سیمهای فلزی جایگزین شدند، کنترباس تنها در موسیقی جاز، بلوز و راک مورد استفاده قرار گرفت. با تغییراتی که در سبک های موسیقی ایجاد شده، مشکل زیاد بودن کنترباس همیشه گریبانگیر نوازندگان بوده است. در سال 1924 لانگ از کمپانی گیلبرت ویولن برقی کنترباس را اختراع کرد اما از نظر ظاهری و نوازندگی همچنان در دسته عمودی قرار دارد. در سال 1951، شرکت فورد بیس الکتریک "واقعی" را اختراع کرد که اندازه آن بسیار کوچکتر از کنترباس بود و از نظر ظاهری شبیه یک گیتار چهار سیم بود. علاوه بر این، شبکه روی گردن گیتار به نوازنده این امکان را می داد که به طور دقیق بنوازد، بنابراین این باس باس دقیق نامیده شد. در سال 1960، فورد یک بیس الکتریکی جدید با صفحه انگشتی باریک، دو پیکاپ، دو دکمه کنترل صدا و یک دکمه تنظیم صدا به نام باس فورد معرفی کرد.
در دهه 1970، باس های الکتریکی تولید شده توسط فرانک و فود نه تنها به دلیل عملکرد صدا شناخته شدند، بلکه تقریباً بین این دو برند در بازار تقسیم شدند. با توجه به استراتژی خاصی که مطابق با ترجیحات نوازندگان Anmuk طراحی شده است، تکامل بیس های الکتریک یک گام به جلو برداشته است. کیفیت دقیق ساخت و استفاده از تحقیق و توسعه فناوری پیشرفته راز موفقیت آنهاست. دقیقاً به دلیل این الزامات است که باس های الکتریکی تولید شده آنها از نظر کیفیت از گیبسون و دیگران پیشی می گیرند.
با پیشرفت تکنیک های اجرا، بیس الکتریک دیگر تنها یک ساز همراه نیست، بلکه جایگاه آن اهمیت فزاینده ای پیدا می کند. به منظور پاسخگویی به نیازهای نوازندگانی مانند جک بروس، تولید باس الکتریک با سرعت بیشتری پیشرفت کرده است. اختراع بیس پنج سیم و شش سیم و همچنین استفاده از مواد مصنوعی و قرار دادن سرهای کوک در انتهای پل، نمونه هایی از پیشرفت ساخت هستند.
برجسته کردن ویژگی های متمایز
شبیه به گیتار الکتریک، از نظر ظاهری شبیه به یک گیتار الکتریک به نظر می رسد، اما تنها دارای چهار سیم است، که چهار سیم آخر گیتار الکتریک دارای صدای اکتاو کم است.
متعلق به ابزارهای الکتروآکوستیک، صدا قابل تنظیم است. محدوده متوسط پایین صدایی غلیظ و بلند تولید می کند، در حالی که محدوده بالا صدای روشن تری تولید می کند. مانند گیتار، می توان از آن با تکنیک های مختلف برای نواختن ملودی های متمایز استفاده کرد. بنابراین، بیس الکتریک نه تنها به عنوان یک ساز بیس در نوازندگی استفاده می شود، بلکه اغلب عباراتی فراموش نشدنی را با آهنگ های زیبا و ملودی های روان اجرا می کند.
بیس الکتریکی تقریباً به طور انحصاری در باندهای الکتروآکوستیک مدرن به عنوان بخش بیس کل باند استفاده می شود. اغلب با استفاده از همراهی آکورد تجزیه شده، باس الکتریکی اغلب ملودی های انتقالی را در گذر موسیقی پخش می کند که می تواند صدای گروه را بسیار غنی کند.
از نظر اجرا، بیس الکتریک همیشه حول سبک های متنوع موسیقی مدرن که در قرن بیستم ظهور کردند، می چرخید. متداول ترین باس انگشتی است که تقریباً توسط همه جوانانی که باندهای الکترونیکی می نوازند، نواخته می شود. این روش اجرا تقریباً برای تمام موسیقی های پاپ مناسب است و همچنین مهم ترین روش نوازندگی پایه برای موسیقی جاز و لاتین است. ساده ترین و دشوارترین بازی و همچنین انعطاف پذیرترین راه برای بازی. روش دیگر نوازندگی استفاده از پیک (PickedBass) است که از گیتار الکتریک نشات گرفته است. صدای آن روشن تر از نوازندگی دستی است و اغلب در موسیقی راک و پانک استفاده می شود. لازم به ذکر است که این روش استفاده از پارو برای پخش بیس برقی غیر با کیفیت مناسب نیست. یکی دیگر از روش های اجرایی که به بهترین وجه نشان دهنده ویژگی های باس الکترونیکی است SlapBass نام دارد که روشی برای نواختن با انگشتان نیز می باشد، اما نه استفاده از نوک انگشتان برای نواختن معمولی، بلکه با استفاده از ضربه زدن و قلاب زدن سیم ها با انگشت بزرگ و انگشتان دیگر. صدای آن درخشان ترین و رایج ترین صدایی است که در موسیقی باس الکتریک استفاده می شود.
اینها سه روشی هستند که بیشترین استفاده را برای همراهی دارند. در تکنوازی نیز می توان از تکنیک هایی مانند سیم های نقطه چین و اوورتون استفاده کرد. در بین بیس های الکتریکی رایج، سیم های چهار، پنج و شش سیم وجود دارد. معمولاً ابتدا از چهار سیم استفاده می کنید یا یاد می گیرید. چهار آهنگ کوک آن عبارتند از: سیم اول G، سیم دوم D، سیم سوم A و سیم چهارم E. یک سیم بالاترین و چهار سیم پایین ترین.
